Было очень полезно общаться с молодыми художниками. У них очень свежий, небанальный взгляд на искусство и реальности жизни. Они полны энтузиазмом и воодушевлением. С ними интересно. Это заряд положительной энергии, который дополняет твоё ощущение мира. Вместе с тем, преподавание всегда привязывает к учебному заведению, с его графиком работы, отчётностью и распорядком. Я всегда пишу с натуры и для меня очень важна возможность в любое время выехать на пленэр. Поэтому выбрал творчество, природу, свободу. Если в дальнейшем буду преподавать, то скорее в форме мастер-классов, совместных пленэров.




Вы много путешествовали, расскажите о впечатлениях.

Я с детства мечтал о странствиях и приключениях. Перед глазами пример отца. Он азартный путешественник. Долгое время являлся рулевым восстановленной по рисункам на вазах древнегреческой диеры «Ивлия». Я тоже не отставал. Довелось заниматься горным туризмом в Крыму, и водным – на Южном Буге и в Карелии, ходил на яхте, соревновался в международных регатах. В 2000-2001гг. участвовал в научно-исторической экспедиции «Маршрутами древних мореплавателей». Мы шли в Атлантическом океане на реконструкции древне-финикийского парусного судна «Мелькарт». Поездил по Европе, неоднократно был на Соловках, на Кольском полуострове. Радовали также Суздаль, Владимир, Ростов. Везде со мной этюдник.
Впечатления от дорог - это тема для отдельного разговора. Она почти всегда отображается в этюдах, созданных позднее картинах. Всегда хочется поскорее выехать за город, туда, где нет толчеи и еще осталась нетронутая природа.


Как вам удается заниматься только творчеством, в наше время у художников это нечасто получается?

Это действительно очень непростая задача. Надо знать чего ты действительно хочешь. Приходится противостоять искушениям быстрого обогащения, полностью отдаваться творчеству. Многие не выдерживают. Пишу то, что мне нравится, а не то, что можно продать. Для меня предпочтительней не работать на заказ. Это началось в институтские годы и продолжается по сей день. С некоторыми коллекционерами сотрудничаю, дружу уже много лет. Особенно благодарен за поддержку и доброе отношение Ивану Ивановичу Переверзину. Когда пишу на пленэре, ко мне часто подходят люди и спрашивают: пишу для себя или на продажу. Я всегда честно говорю, что пишу для себя.



Чем для вас предпочтительна современная реалистическая живопись?

В ней понятны и значительны в своей логике профессиональные критерии. Когда учился в училище, существовала мода на Кандинского. Ряд преподавателей являлся просто фанатиками этого мастера. Свои взгляды они настойчиво прививали ученикам.
В абстракционизм он пошёл – и это было его право – лишь получив первоклассную профессиональную подготовку. Одесское училище в ту эпоху славилось на всю Россию. Но к чему второй Кандинский или его третьесортные подражатели? В реальной природе неповторимы цветовые акценты, свет и его жизнь, звучание в натуре. Всегда завораживает глубина пространства, таинственность неба. Отражения в воде, разность силуэтов деревьев, ветер над полями, ритмы теней. Разве это передашь отвлечённо-разноцветными пятнами?

Что именно нравится в живописи?

Да, все! Запах льняного холста и масла в красках. Сама работа над картиной и этюдами. Образ жизни и круг общения. Интересно видеть работы других художников. Величайшее чудо для меня, воздух и свет в картине. В полотна великих мастеров всегда можно мысленно погрузиться, Ощутить иллюзию запахов, звуков - это настоящее волшебство. Люблю посмотреть хорошую живопись. Не только из профессионального интереса, а ради эстетического удовольствия. Произведениями некоторых художников - Коровина, Левитана, Жуковского, Поленова, Левченко, Колесникова, Похитонова, Грицая, Стожарова - можно любоваться часами. Хотя некоторые и так видел музеях до этого неоднократно. Такие же переживания остаются не только от полотен русских художников, но и от увиденных в Лувре, в Прадо – Рембрандта, Вермеера, Ла Тура, Рубенса, Терборха, Веласкеза, Моне, Коро. У Терборха вся гамма приближена к гризайли.